Kategori:

Fotografiet som bevis er under opløsning

Fotografiet har i mere end halvandet århundrede haft en særlig epistemologisk status – en tillid som ingen anden billedform har nydt godt af på samme måde. Et maleri er altid nogen der fortæller noget. Et fotografi var den antagelse at noget rent faktisk stod foran linsen.

deepfake

Det var aldrig helt sandt, manipulerede pressebilleder er ikke noget nyt fænomen, og mørkerummet gav erfarne hænder muligheder for at ændre indholdet af et billede på måder der ikke var synlige. Men det var vanskeligt, det efterlod spor, og det krævede en ekspertise og et formål der begrænsede omfanget. Det gælder ikke længere. Den teknologiske tærskel for at producere et fotorealistisk billede af noget der aldrig fandt sted er i løbet af få år faldet til nul, og konsekvenserne for fotografiets rolle som dokumentationsmedie er ikke fuldt ud anerkendt endnu.

Hvad teknologien kan i dag

Det er ikke længere nødvendigt at forstå billedbehandling for at manipulere et fotografi overbevisende. Værktøjer der indtil for nylig krævede specialiseret software og teknisk viden er i dag tilgængelige som apps på en telefon. Adobe har integreret generativ AI direkte i Photoshop. Gratis open source-modeller kan fjerne, tilføje eller erstatte elementer i et fotografi uden synlige spor. Og de fuldt genererede billeder – billeder der ikke har et originalt fotografi som udgangspunkt, men er skabt fra bunden af en AI-model – er i de bedste tilfælde umulige at skelne fra ægte fotografier med det blotte øje.

Det er ikke en hypotetisk fremtid. Det er allerede et problem i nyhedsdækning af krige og politiske begivenheder, og det er et problem der ikke løses ved at publikum er mere kritiske. Kritisk bevidsthed er kun nyttigt, hvis der er noget at være kritisk med udgangspunkt i. Når det ikke er muligt at se forskel, ændrer selve præmissen sig.

Hvad branchen forsøger

Der er teknologiske forsøg på at etablere et autenticitets-lag under fotografiet. Coalition for Content Provenance and Authenticity, C2PA, arbejder på en åben standard der kryptografisk binder metadata til et billede fra det øjeblik det skabes. Kameraproducenter som Leica og Sony har begyndt at integrere support for den standard i nye kameramodeller, og nyhedsbureauer som Reuters og Associated Press er med i samarbejdet. Idéen er at et billede fremover kan bære en verificerbar historik – hvornår det er taget, med hvilket kamera og om det er blevet ændret efterfølgende.

Det er et lovende initiativ, men det har reelle begrænsninger. Det beskytter nye billeder taget med kompatibelt udstyr fremover. Det gør ingenting ved de milliarder af eksisterende billeder der ikke har den historik, og det hjælper ikke i de sammenhænge – sociale medier, messaging-apps, delte screenshots – hvor metadata konsekvent fjernes i distributionsprocessen. En falsk bekræftelse er ikke bedre end ingen bekræftelse.

Det dybere tab

Det tekniske problem er reelt, men det dybere problem er kulturelt. Tilliden til et fotografi som bevis er ikke kun et spørgsmål om hvad teknologien kan gøre. Det er et spørgsmål om hvad folk forventer, når de ser et billede. I en medievirkelighed, hvor det er bredt accepteret at billeder kan manipuleres og genereres, ændres ikke kun synet på de falske billeder men på alle billeder. Tvivlen er generel, og det rammer dokumentarfotografiet, pressefotografiet og alle de sammenhænge, hvor fotografiet traditionelt har fungeret som vidne.

Det er et tab der rækker ud over det journalistiske. Historiske fotografier har en unik evne til at skabe forbindelser over tid – til at vise os noget af hvad det faktisk så ud som da det skete. Hvis vi mister grundlaget for den tillid, mister vi noget der er svært at erstatte med noget andet. Fotografiet var aldrig perfekt objektivt, men det var forankret i det virkelige. Hvad der sker, når den forankring løsner sig, er endnu et åbent spørgsmål.


Tip: Næste gang du ser et billede der virker som dokumentation af en begivenhed, er det værd at søge det op via et omvendt billedsøgningsværktøj som Google Images eller TinEye. Det er ikke en garanti for noget, men det er et enkelt første skridt mod en mere aktiv billedlæsning – og en vane der er mere nyttig nu end den har været på noget tidspunkt tidligere.


Andre artikler

  • Kvinderne der fotograferede krigen – og som historien næsten glemte

    Kvinderne der fotograferede krigen – og som historien næsten glemte

    I 1937 fotograferede Gerda Taro spanske militskvinder på en strand nær Barcelona. Billederne er skarpe, nære og fulde af en livsbekræftende energi der ikke ligner den konventionelle krigskorrespondents distancerede blik. To måneder senere var Taro død – ramt af en tank under retreaten fra Brunete i den spanske borgerkrig. Hun var 26 år og den første kvindelige pressefotograf der omkom på fronten.

  • Derfor er sort-hvid fotografi mere populært end nogensinde

    Derfor er sort-hvid fotografi mere populært end nogensinde

    Der er noget paradoksalt over det valg at fotografere i sort-hvid i dag. Kamerasensorerne er bedre end nogensinde, farvegengivelsen er præcis og nuanceret på en måde der ville have forbavset fotograferne fra filmæraen, og softwareværktøjerne til farveredigering er kommet til et punkt, hvor man kan finjustere en hudtone med en præcision der grænser til det absurde.

  • Sådan fotograferer du i hårdt middagslys uden at det ser forfærdeligt ud

    Sådan fotograferer du i hårdt middagslys uden at det ser forfærdeligt ud

    Reglen siger sig selv for enhver der har læst bare lidt om fotografering: undgå middagssolen. Vent på det gyldne lys om morgenen eller aftenen, og pak kameraet ned i de timer hvor solen er høj og skygger er korte og hårde. Det er et råd der hviler på reel erfaring, og det er absolut rigtigt at blødt, rettet lys fra en lav sol er lettere at arbejde med og producerer resultater mange fotografer foretrækker.